Jussi Petteri Kempinen (Opent in een nieuw tabblad), een doorgewinterde game-ontwikkelaar uit Finland, is onlangs begonnen met het delen van vroege demo’s van een 2.5D point-and-click-avonturenspel met kunst en middelen afkomstig van Midjourney en Stable Diffusion, twee tekst-naar-beeld machine learning-tools. Het project laat op overtuigende wijze zien hoe een individuele artiest met beperkte middelen deze controversiële ethische tools kan gebruiken om hun gewicht te omzeilen bij het ontwikkelen van een game.
In zijn eerste blogpost waarin hij het prototype bespreekt, beschrijft Kemppainen zijn wens om te zien hoe ver hij deze tools kan pushen bij het maken van een prototype van een videogame. Daartoe koos hij ervoor om een 2.5D point-and-click-avontuur te maken, waardoor het gemakkelijk was om 2D-achtergrondafbeeldingen te maken met de meer uitdagende ervaring om door AI gegenereerde middelen om te zetten in texturen voor 3D-modellen.
Kemppainen gebruikte AI-tools om een aantal concept art-sheets voor het personage te maken, die je misschien hebt gezien in een editie van een kunstboek voor verzamelaars. Hij vestigde zich uiteindelijk op een rare oude man met een baard die uit Stable Diffusion kwam – het personage ziet er eigenlijk uit als “een oude vogel maar maakt het cyberpunk”, iemand die ik me kan voorstellen een zijmissie in Borderlands te doen. Kemppainen stemde deze kunst vervolgens grofweg af op een 3D-model dat hij met de hand had gemaakt en aangeraakt.
Om door AI gegenereerde site-art om te zetten in een speelbare ruimte, creëerde Kemppainen 3D-botsingsgegevens in modelleringssoftware Blender, legde die op de 2D-achtergrond en verlichtte de scène in Unity. Het resultaat was geweldig, maar op een verwarrende manier. Er zit nog steeds iets vreemds in de AI-beelden: onze favoriete Borderlands Santa lijkt “PAICKTPPARRCTK: MIATIIKK PICAIKANKT” te heten, en Stable Diffusion heeft het voortgebracht met een inconsistente set staartjes. Als ruwe proof of concept voor het arbeidsbesparende potentieel van AI-tools, is het overtuigend.
Het komt de geloofwaardigheid van het project ten goede dat Kemppainen niet bijgelovig is die portretten maakt van anime-dames met dode ogen met elf vingers aan elke hand en beweert dat deze tools menselijke kunstenaars zullen vervangen, Hij is een ervaren ontwikkelaar van videogames (Opent in een nieuw tabblad) Met ervaring aan de technische kant en credits voor meerdere games, waaronder Remedy’s Quantum Break. Al met al gelooft hij dat zijn gebruik van generatieve gereedschappen hem minstens vijf dagen arbeid heeft bespaard in ruil voor het met de hand creëren van een vergelijkbare achtergrond en persoonlijke kunst.
afbeelding 1 van 4
“[AI generation] Hij slaagt erin om games te maken die anders vanwege budget- of tijdsbeperkingen zouden zijn achtergebleven”, zegt Kempainnen.
Het onopgeloste probleem hier is dat PAICKTPPARRCTK en Dirty Borderlands Santa een mengeling zijn van de kunstwerken van echte mensen – individuele kunstenaars die al dan niet zijn geslaagd in het vak, maar wiens werk is ingevoerd in deze AI-algoritmen om ze te trainen, mogelijk zonder hun medeweten of toestemming. Kemppainen zelf is niet dol op de generaties AI die het resultaat zijn van zijn beweringen, en stelt dat “iedereen ze vrij kan gebruiken, aangezien het repliceren van deze afbeeldingen erg triviaal is.” Hij erkent ook dat deze oorsprong voortkomt uit de inspanningen van andere kunstenaars, en legt uit dat hij vermijdt te verwijzen naar specifieke kunstenaars, zoals het hoort, maar in plaats daarvan kiest voor zo breed mogelijke of generieke resultaten. Wat mijn specifieke interesses ook zijn, het succes van Kemppainen is daar een verder bewijs van De kunst van kunstmatige intelligentie gaat niet weg (Opent in een nieuw tabblad).
“Tvaholic. Zombie-geek. Toegewijde reisbeoefenaar. Introvert. Gecertificeerde communicator.”